В фильме – советское общежитие в 50-ые (а коллективная жизнь в общежитии - основное окружение фильма, место действия и обстоятельство, создающее настроение) и ретушированная, но все же шокирующая нищета того времени. Эту нищету американцы – и их президент – могли успешно сравнивать с жизнью в 50-ые в Америке, когда США переживал самый большой скачок в плане уровня жизни. После Второй мировой войны, когда Европа вставала из руин и кое-где даже действовали карточки на продукты, когда Москва была в сто раз богаче оставшегося СССР, все равно люди жили в общежитиях и только из-за железного занавеса не осознавали свой бесконечный отрыв от цивилизованного мира, Америка пересела в большие автомобили и перебралась в большие дома с бассейнами, начала массово летать в отпуск в теплые края и чувствовала себя так превосходно и богато, как никогда ранее.
Это могла быть одна из причин того, что созданный в 1979 году советский фильм "Москва слезам не верит", немного позже, когда началась война в Афганистане и после бойкота США олимпиады в Москве в 1980 году, в 1981 году получил Оскара, награду Американской киноакадемии, за лучший фильм на иностранном языке.
Романтическая история из России показала 50-ые годы и вызывала у американцев самые приятные эмоции. Наградив советский фильм, они наградили свою ностальгию по тому периоду. Американцы, похлопав себя по плечу, щедро предоставили почетную награду стране-противнику, которая уже подходила к своему концу.
Когда был награжден этот фильм, до конца периода правления едва говорившего, увешанного орденами приятного сказочного дедушки, генсека Леонида Брежнева оставался год. Приближался парад похорон кремлевских старцев, на котором на первом катафалке ехал главный идеолог СССР и инквизитор Михаил Суслов, ушедший к чертям в январе 1982 г. Война в Афганистане, начавшаяся на Рождество в 1979 г., уже явно сверкала как один из последних гвоздей в гроб СССР. Оскар советскому фильму в 1981 г. был кладбищенским букетом роз – в дань памяти о бывшем угрожающем противнике.
О фильме "Москва слезам не верит", как и большинстве советских суперхитов, перед постановкой не думали как об успешном. К нему скептически отнеслись все – киностудия (за исключением ее директора Николая Сизова), функционеры Минкульта (они говорили, что сценарий плохой) и даже супруга режиссера Владимира Меньшова. Меньшов и его жена сами, когда были студентами, в то время приехали в Москву из провинции, мечтая завоевать столицу, и об общих кухнях и стирке при помощи хозяйственного мыла знали не понаслышке.
Фильм по сути - это советская версия итальянского послевоенного неореализма. Это рассказ о трех девушках из провинции, приехавших в Москву со своими мечтами о хороших мужьях и карьере, о их любовных приключениях, обманах, авантюрах и драмах, о незапланированной беременности, неверности супругов, о разных типах мужчин со стереотипными характерами: от пижона с хорошо подвешенным языком телеоператора Рудольфа до любимца публики фактурного и реалистичного Гоши – хорошего, благородного и приятного слесаря (лучшая роль Алексея Баталова, простого актера с лицом рабочего). Как и в итальянском неореализме, и в классической истории о "принцессе и свинопасе", всегда побеждает неудачник, деревенский парень, а тут – представитель пролетариата.
Когда смотришь этот фильм сейчас, удивляет модернизм в работе молодого режиссера Владимира Меньшова: это был второй фильм в его жизни, ему еще не было 40, на "Мосфильме" его считали молокососом. Известные актеры даже не хотели сниматься в эпизодических ролях сомнительного фильма к никому неизвестному режиссеру, за исключением молодого Иннокентия Смоктуновского, сыгравшего в этом фильме самого себя.
Некоторые моменты были сбиты с такой уверенностью, будто пришли не из советского кинематографа, а из Голливуда – к примеру, три разные подруги, на любой вкус, подобраны как девушки из музыкальной группы: скромная Антонина, амбициозная (но безвольная) Катерина, и хохотушка и побрякушка Людмила (актриса Ирина Муравьева). Муравьева в фильме была советской Мег Райан из появившегося на 10 лет позже голливудского фильма When Harry Met Sally ("Когда Гарри встретил Салли"), с таким же носом-картошкой и кудрями.
Туго сплетенный сюжет с неожиданными встречами и сплетением судеб, тоже больше голливудский, чем советский. Любовные сцены или намеки на обнаженку, конечно, вырезали безжалостно, однако режиссеру помогла благосклонность тогдашнего главы "Мосфильма" Николая Сизова, который уделил фильму больше времени и внимания, ходил к высокопоставленным партийным функционерам и просил пожалеть режиссера и не очень уж "кастрировать" его творение.
Зрителям понравилась и звуковая дорожка к фильму – сплетение заграничной попсы того времени (даже довоенная мексиканская песня "Бесаме мучо" (Bésame Mucho) – это лишь показатель, какими темпами СССР черпал заграничную музыку), и сиропное творчество тогда очень молодого композитора Сергея Никитина: тематическая песня, ее лейтмотив, вальс "Александра, Александра" стал единственным прочным воспоминанием об этом фильме, который сами россияне уже практически совсем забыли. Эту песню они еще помнят и знают.
Фильм в то время в СССР имел большой успех: 90 млн. зрителей за первый год, 50 млн. – за второй, и спрос был таким, что его кое-где показывали на утренних 8-часовых сеансах, что сегодня трудно себе представить в любой стране. После международного успеха его показывали и за рубежом, правда, в отличии от историй, рассказываемых россиянами, никто там в очередях у кинотеатров не стоял и не рвался в зал, расталкивая всех локтями, чтобы увидеть его. В самой России фильм сегодня подзабыт, тем более что он не оставил ни культовых фраз, ни словечек, не получил продолжения в памяти через другие роли тех же актеров.
Награждение фильма в Америке тоже забыто в России, в то время его не рекламировали – нечего гордится оценкой со стороны противника. Хотя, вне всякого сомнения, мастера русского кинематографа этому втайне очень радовались. Однако получить Оскар в СССР это было примерно то же самое, что большой член у мужчины: ни на работе не расскажешь, ни покажешь. Сам режиссер ждал встречи с призом 8 лет после того, как в театре Кодак в Лос-Анджелесе статуэтку получил атташе СССР по культуре. О том, что режиссер может поехать в Америку за призом, не могло быть и речи.
В России немногие помнящие об этом фильме специалисты говорят иногда, что фильм получил награду в Америке, несмотря на политику. Глава "Мосфильма" Карен Шахназаров говорил доверчивым советским зрителям, что сам процесс за океаном очень политизирован, и что фильм получил награду непросто, но был настолько хорош, что янки не могли не наградить его. Само собой разумеется, бред: только россияне могли представить, что киноакадемия в Лос-Анджелесе распределяет награды так, как в России, по звонку из Кремля. Оскары всегда были делом не политики, а моды и тенденций.
Фильм остался как хороший памятник способности русских создать романтическую историю по стандартам кинематографа свободного мира, и получить признание, которое, правда, ничего особенного и не дало создателям фильма. Неблагодарный зритель, который раньше радовался и аплодировал, тоже предложил только забвение.
"Москва слезам не верит", 1979, "Мосфильм". Режиссер – Владимир Меньшов. Автор сценария – Валентин Черных. В ролях: Вера Алентова, Алексей Баталов, Ирина Муравьева, Раиса Рязанова, Наталья Вавилова, Олег Табаков, Леонид Харитонов, Иннокентий Смоктуновский и др. Композитор – Сергей Никитин.